TRAMPAS
DE FICCIÓN
EN
VERA VERA TEATRO
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Por
Agustina Yacachury especial para Villa Crespo Digital
25 de marzo del 2011
TRAMPAS DE FICCIÓN
Remate familiar es
una puesta intensa y actual de Johanna G. Novarin, y se encuentra en
cartel en Vera Vera Teatro.
Remate familiar
es –por un lado- la pieza que escribió y dirige Johanna
G. Novarin en Vera Vera Teatro. Se trata de un trabajo sobre diferentes
niveles de ficción que se entremezclan con mucho ritmo hasta
producir desconcierto. ¿Será que en estos tiempos de voces
que hablan de otras voces y de discursos que remiten a otros discursos,
el meta-relato aparece una vez más? Pues sucede que, por otro
lado, Remate familiar es –dentro de esa ficción- el nombre
del reality en el que varias familias compiten por un premio de 300
mil dólares. Ganará la que “esté más
unida”, la que “supere todas las crisis”, según
explica una sospechosa voz en off. En ese marco, la historia se centra
en cómo transita la familia Godoy su vida y su paso por el programa:
¿Ganarán?; ¿Perderán?; ¿Será
ese el quid de la cuestión?; ¿Qué hazañas
deberán sortear estas personas/participantes para seguir en el
juego?
Dejemos de lado,
por un instante, el argumento para observar lo siguiente: la autora
plantea una ficción dentro de la que transcurre un reality, generalmente
exhibido como no-ficción, como si esa fuera la realidad de un
determinado grupo de personas, filmadas y vigiladas las 24 horas. Sin
embargo, de la misma forma en que el teatro puede volverse representativo
de la realidad sin ser la realidad, un reality puede recrear o espejar
realidades pero –no por eso- se convertirá en esas realidades.
He aquí la
broma del asunto. ¿Lo que vemos es una realidad per se, o es
una ilusión de realidad, o una realidad generada, compuesta,
editada y manipulada con tanta precisión de manera tal que pueda
causar un <efecto de realidad>? Aquí damos con el principal
acierto –a nivel idea, dirección y actuaciones- de la puesta:
Novarin desmantela este truco, deja ver las grietas de estos realitys
que se televisan a diario. Y es crudo, y oscuro. Y eso duele e incomoda,
porque los Godoy podrían ser un montón de otras familias
de clase media o media-baja que resultan fácilmente reconocibles.
Cuatro hermanos con dos grandes focos de conflicto en común:
todos quieren salvarse de la miseria, y los cuatro son hijos de una
madre enferma que no se ve ni se escucha pero que de algún modo
los une y condiciona. Caos, una cámara encendida, insultos, una
pérdida de gas, gritos, un padre que llora desde lejos, tensión.
A todo eso hay que sumarle el hecho de empezar a participar en el programa,
algo que se presenta como una solución a todos los problemas.
Ahora hay una voz que anuncia los momentos emotivos y pide bajar la
ansiedad, mientras siembra cizañas entre unos y otros. A esa
voz se le otorga el poder de engendrar un discurso acerca de los valores
(“en la familia no hay secretos que ocultar”, dice), cuando
el subtexto apunta exactamente a lo contrario.
La obra, entonces,
juega con estos niveles de <realidad dentro de la ficción>
y de <realidad fabricada> por el show. Parodia a la realidad que
vivimos fuera de escena, hace guiños al espectador, genera complicidad
permanentemente. Funciona como si nos dejara ver “la verdad”
de lo que le ocurre a la familia, que de algún modo, tampoco
es real, sino que en gran parte será inducido por el programa
y sus atroces experimentos (como pasar 48 horas sin agua corriente).
A medida que las pruebas del reality se suceden, la tensión y
los problemas familiares crecen y el humor se vuelve cada vez más
negro, con un carácter para nada ingenuo.
Resultan notables
las interpretaciones de los actores, entre las que vale destacar especialmente
la de Inés Cejas, que revela un gran desempeño vocal y
del campo emotivo; y la de Julieta Timossi, versátil a la hora
de enternecer y mostrar picardía casi al mismo tiempo. Sin dudas,
una propuesta astuta, ingeniosa y de buen teatro para aprovechar la
noche de domingo en el barrio.
FICHA TÉCNICA:
Dramaturgia y Dirección: Johanna G. Novarin
Elenco: Julieta Timossi, Fernando Morales, Johanna Braña, Inés
Cejas, Rodrigo Gosende, Carlos Bisigniano.
Asistencia general: María Emilia Cejas.
Escenografía: Agustin Leonardo Addesso
Diseño de luces: Fernanda Balcells, Nicolás Agustín
Miranda
Fotografía: Alma Brandy
Diseño gráfico: Emanuel Torres Colaneri
Asesoramiento de vestuario: Natalia Lavigna
VERA VERA
TEATRO
Vera 108 (mapa)
Teléfono: 4854-3655
Web: http://www.veraverateatro.blogspot.com
Entrada: $ 30,00 y $ 25,00 - Domingo - 20:30 hs - Hasta el 24/04/2011
Caracteres: 4587
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